«Per far sì che il proprio vissuto riesca a confluire in un universo esperienziale collettivo, la Ernaux sostituisce all’“io” topico del mémoir il “lei” dell’inchiesta, estraniandosi da se stessa, declinando in terza persona la ragazza che era, diventando l’occhio dell’Altro che si osserva, o meglio, si spia.»
«Con molta emotività il tentativo di una critica letteraria alla ricezione emotiva di Annie Ernaux.» Claudia Zunino
«Del complesso intreccio di pensieri, comportamenti, fantasie che costruisce la nostra personalità solo noi siamo consapevoli.» Felice Piemontese
Pagliarani fu cronista teatrale d’eccezione per due motivi. Il primo è che erano quelli gli anni in cui il teatro si rinnovò profondamente, uscendo dagli spazi istituzionali. Il secondo è che Pagliarani rivoluzionò l’ingessata retorica delle recensioni teatrali, trasfondendo la propria personale poetica in una ermeneutica teatrale incentrata sul rapporto tra attori e spettatori.
«E anche stavolta la Ernaux fluttua tra le foto degli anni che racconta, ne descrive i dettagli in maniera quasi chirurgica senza esimersi dal richiamare i grandi eventi dell’anno o dal citare i titoli delle canzoni che i ragazzi come lei adoravano ascoltare o i libri che venivano letti.»
«Non un libro “di” cinema, ma un libro su un cinema. Cosa rara. Come la sala di cui si raccontano le gesta: Le Brady.» Roberto Manassero
«In questo meraviglioso romanzo di formazione che interseca vicende personali e storiche, Annie Ernaux ci racconta senza indulgenza né giudizio la Annie Duchesne che è stata.»
«Ernaux usa la letteratura per riempire quel vuoto immacolato che ogni autore ha davanti a sé mentre lavora e mentre vive.»
«Un libro strano assai, pregno di simboli conservati nella formaldeide di una prosa chirurgica. Interessante.»
«Stile e contenuto dovevano fluire in una immersione totale nella vita, fondendo il mondo interiore in quello esteriore, con una prosa tra le più ammalianti, che affascinò Marcel Proust e obbligò Roland Barthes a parlare di “turbamento della rappresentazione”.» Renzo Paris
«Una scrittura affettuosa e vitale, personaggi struggenti, film recuperati al tempo, il tutto dentro un meccanismo narrativo che è ancora cinema e voglia di raccontare.» Giandomenico Curi
«Tradotto dalla penna sopraffina di Paolo Monelli, ora finalmente ripubblicato, è un manifesto, un inno e un peana bruciante, asciuttissimo, potente come forse solo Remarque per le umane sorti e progressive che sembra scritto domani. Da non lasciarsi sfuggire.»
«Con “Gli anni”, ci sembra di sfogliare un album fotografico in cui vecchie foto ingiallite raccontano di un tempo vissuto e passato, di volti esistiti e scomparsi.»
E se lo stesso Quiriny avesse nascosto altri “sottolibri” in questa fenomenale Biblioteca di Gould? Non ci rimane che leggerlo e rileggerlo, anche se l’incanto ipnotico della sua prosa ci distrarrà subito dalla ricerca per trasportarci nel suo mondo fantastico, dove ogni stranezza, non solo letteraria, è possibile.
«Grazie alL’orma editore possiamo leggere quel debutto che nel 1980 aveva tanto colpito il pubblico tedesco, per la maturità, l’arguzia e la lucidità politica con cui un adolescente dell’epoca parlava dell’attrazione per il suo medesimo sesso, affidando alla letteratura il racconto di un coming out.» Ivan Carozzi
«“Memoria di ragazza” è un libro molto interessante, scritto e tradotto in maniera assolutamente magistrale.»
«Una potentissima riflessione sulla scrittura e su un’epoca cruciale dell’esistenza, è il romanzo, proibito e inconfessabile, che l’autrice ha inseguito per tutta la vita.»
«“Memoria di ragazza» è anche un libro sulla scrittura, perché Annie Ernaux ci parla un po’ del suo metodo, o forse ne parla con se stessa, interrogandosi sulla legittimità dell’indagine sul passato e sui personaggi che ne hanno fatto parte. Si percepisce che, nonostante il talento e l’esperienza, l’autrice ancora sente di dover capire delle cose sull’arte di scrivere (confermando così l’umiltà dei grandi), ma di certo non manca di sottolineare l’importanza e la potenza del raccontare.»
A dominare queste Animazioni e incantamenti sono la dimensione artigiana dello spettacolo – attività necessariamente collettiva e non solipsistica – e l’idea che l’ignoranza, l’inconsapevolezza, l’incoscienza e la marginalità debbano sempre guadagnarsi il centro della scena.
Gli elisir del diavolo di E. T. A. Hoffmann è un romanzo reversible come certi abiti di moda: a leggerlo la prima volta appare una cosa, a leggerlo la seconda un'altra. La prima volta domina il mistero, l'allucinazione. La seconda volta la storia diventa un giallo di cui si conosce già il finale, e il gusto consiste nel riannodare i fili.
«Rispetto al dettato de “Il posto”, pur ugualmente tesa, la scrittura cerca in questo romanzo un movimento più largo e insistente, ritorna sull’evento senza temere di confessare né di ricostruire i dettagli del contesto in cui si situa il turbamento dell’incontro con l’altro.»
Il ritratto incerto e brillante di una donna e di una generazione, di uno stato e di un’epoca, il chiaro e indiscutibile flusso di eventi che sommati compongono le coordinate per ricostruire un’immagine chiara di un passato che sbiadisce ma non scompare mai. Le parole che sommate, ripercorrono la storia, per non dimenticare, per incidere i ricordi, le fotografie e i sogni.
Da due anni c'è un Premio nazionale Pagliarani, l'anno scorso è riemerso in libreria "La ragazza Carla", poema cult, ora L'orma raduna in un tomo titanico i pezzi teatrali scritti per Paese Sera.
«Franz e François è un libro di un altro tempo, quando si provava piacere nell’incedere da bue, un passo pesante dopo l’altro, ineluttabile incedere che non si cura dell’orologio o del calendario. È un libro che non lascia un ricordo impresso con la punta diamantata, non provoca shock né vi promette colpi di scena. Non è cinematografico e nemmeno teatrale. È prosa che scorre con la cadenza di un ricordo diluito, memorie abbellite, un discorso che non deve necessariamente portare a una destinazione precisa.»
«Ci troviamo davanti ad una donna, ormai matura, che trova il coraggio di affrontare il demone oscuro che, per tutta la vita, ha cercato di sopprimere ed allontanare dalla sua esistenza, la morte di una sorella che non ha mai fatto in tempo a conoscere.»
«Autore oggi poco conosciuto, Aymè è quello che si può considerare a tutti gli effetti un “classico minore”, da riscoprire, nonostante la fama e gli attestati di stima (apprezzato da Queneau e Simenon tra gli altri) durante la sua attività letteraria.»
«Annie Ernaux ritorna con “Memoria di ragazza” e ancora attinge alla sua biografia per trasportare su pagina un testo che è un romanzo di formazione crudo, l’avvio dell’educazione sentimentale di una ragazza nell’estate del ’58.»
«Per tutti coloro che desiderano conoscere parte della storia contemporanea e capire perché siamo diventati quello che siamo.»
Condominio oltremare, di Giorgio Falco e Sabrina Ragucci, è un esempio felice di come letteratura e fotografia possano accompagnarsi magnificamente, seguendo un percorso parallelo che arricchisce il lettore, senza sovrapporre le diverse suggestioni del testo e dell’immagine.
Una conchiglia che si trova sulla spiaggia; una di quelle piccole e bianche, che ti porti a casa perché in qualche modo, neanche tu sai come, ti ha conquistata.
«Il motore diegetico è la vergogna, e una Annie diventata Ernaux (come se l’assunzione del nuovo cognome potesse cancellare il passato) giudica severamente quella ragazza della colonia, con disturbi alimentari e fisici, che si crede troppo snob e altezzosa, mentre cerca di raggiungere un modello con cui crede di poter essere finalmente accettata.»
«Comprendere e sopportare, ecco a cosa serve la letteratura per Annie Ernaux e “Memoria di ragazza” ne è un esempio efficace.» Giuseppe Carrara
«La romanzesca storia vera di un cinema mecca dei cinefili e corte dei miracoli, dove – tra b-movie e amori mercenari – gli sketch esilaranti, le avventure a perdifiato e i sogni più sfrenati escono dallo schermo per sedersi tra gli spettatori.»
«Tutti dovrebbero leggere qualsiasi cosa che porti il nome di Annie Ernaux scritto sopra.» Giorgia Mecca
Un’immagine così differente, rispetto a quella tramandataci dai suoi scritti, trova una perfetta rappresentazione nel mosaico offerto dalla raccolta di lettere d’amore Mia venerata, edita da L’orma Editore, per la traduzione e la curatela di Matteo Attanasio. In questa composizione di frammenti, il lettore ha la possibilità di incontrare il volto nascosto di uno dei filosofi più celebri dell’epoca contemporanea, osservandolo in contesti privati, intimi e insoliti.
«Un documento sugli anni Cinquanta del secolo scorso inquietante ed impietoso, che Ernaux stila con la chiarezza della psicologa, la determinazione della scienziata, la comprensione della filosofa, la lingua della grande narratrice.»
È assurdo, improbabile, perfino surrealista. C'è tanto Calvino, c'è un sacco di Borges e – su questo devo crederci sulla fiducia, che ancora non l'ho letto – un po' di Bolano. La scrittura però è fluida, piacevole, calma. Non ti spiazza, ma ti accompagna, è una voce amichevole e complice.
«Questo prezioso volume targato L’orma consente di apprezzare appieno due ingredienti essenziali della poetica brechtiana: la satira dei suoi tempi (dipinta con la consueta magnifica, amarissima ironia) e la fascinazione per le “cineserie”.»
«Quella diciottenne che scopre se stessa, diventa donna e scrittrice racconta quel passaggio di “colluttazione con il reale” che ci riguarda tutti.»
Teatro, opera lirica e cinema sono gli ultimi culti sopravvissuti in un mondo secolarizzato e profano, e come tutti i culti hanno i loro dei e le loro dee. Attilio Scarpellini presenta le cronache teatrali di Elio Pagliarani.
«Con un’analisi al microscopio e al telescopio di una lontananza temporale ed esistenziale da quello che si è stati a diciotto anni, Ernaux dilata l’esperienza della scrittura.» Nadia Pesetti
«La semplicità con cui Ernaux costruisce pensieri così taglienti e raffinati è magistrale, è arte allo stato puro.»
